Burn Deep Purple Rhino 2005-05-03

　バンドを脱退したイアン・ギラン（Vo）、ロジャー・グローヴァー（B）の後任としてデイヴィッド・カヴァーデイル（Vo）、元トラピーズのヴォーカリスト兼ベーシスト、グレン・ヒューズ（B,Vo）を迎えた第3期ディープ・パープルが1974年に発表し、イアン・ギランの抜けた穴を懸念するファンの心配を充分過ぎるほど吹き飛ばした傑作アルバム。
　実質ヴォーカリストが2人となり、その2人がディープ・パープルに持ち込んだソウル、ファンク等の黒っぽい要素、そしてそのヴォーカル・スタイルにより、ディープ・パープルは従来の"ハード・ロック"というイメージのサウンドだけでなく、多彩で幅広い音楽性を発揮しています。

　この第3期ディープ・パープル初のアルバムはバンドの基本となるハード・ロック・サウンドに多彩なリズム、エモーショナルな表現が加えられ、それらの要素がバランス良くミックスされたソウルフルでスリリングなサウンドになっています。デイヴィッド・カヴァーデイル（Vo）、グレン・ヒューズ（B,Vo）のR&B、ソウル、ファンク等から影響を受けたスタイルは、『イン・ロック』（1970年）以降4作でディープ･パープルが作り上げたハード・ロック・スタイルをマンネリ化させることなくバンドに新しい風を送り込み、テクニック面、表現力おいても第2期ディープ･パープルに勝るとも劣らないクオリティーと第2期以上の音楽的な幅の広さを獲得することに成功しています。

　リッチー・ブラックモア（G）が作り上げるヨーロッパ的でクラシックな構成と凶暴性を併せ持つディープ・パープルのハード・ロック・スタイルにデイヴィッド・カヴァーデイルのソウルフルなヴォーカル、グレン・ヒューズのハイ・トーン・ヴォーカル、そして2人のコーラスワークで楽曲をよりスリリングなものにすることに成功しているタイトル・ナンバー"紫の炎"。ヘヴィ且つブルージーなサウンドにのりデイヴィッド・カヴァーデイルが情念の燃えるごとく歌い上げるアルバムのハイライト・ナンバー"ミステリーテッド"。アグレッシブなイアン・ペイス（Dr）のドラムが印象的な"ユー･フール･ノー･ワン"。ジョン・ロード（Key）の珍しいホンキー・トンク風のピアノが聴ける"ホワッツ・ゴーイング・オン・ヒア"など、幅広い音楽性ゆえ聴き所の多いアルバムです。

　イアン・ギラン脱退後、ディープ・パープルのメンバーが後任候補として白羽の矢を立てたのは元フリーのポール・ロジャース。バンドとしても前任者のイアン･ギランのようなスクリーミング・スタイルのヴォーカリストではなく、ソウルフルに歌いこむスタイルのヴォーカリストを求めていたこともあり、バンドの以後の方向性にとっては当時無名とはいえデイヴィッド・カヴァーデイルは適任者であったと思われます。しかし、ポール・ロジャースがディープ･パープルに加入しなかった理由のひとつとして「（既にベーシストとして参加が決まっていた）グレン・ヒューズのような素晴らしいヴォーカリストが既にいるのに何故もう一人ヴォーカルがいるのか？」と断ったように、グレン･ヒューズもトラピーズ時代から評価の非常に高かった優れた歌唱力を持つヴォーカリスト。このアルバム『紫の炎』では2人のヴォーカルが奇跡のような素晴らしいコンビネーションを生み出す事に成功していますが、この後バンド内部での確執を生む原因にもなっていきます。

＊デイヴィッド・カヴァーデイルのディープ･パープルへの参加は、バンドが行ったオーディション・テープ募集にデイヴィッド・カヴァーデイルがテープを送ったことが切っ掛けになりますが、実際にはイアン・ギラン参加直後、その不真面目な態度に不信感をもったジョン・ロードがディープ･パープルの公演に前座として出演した無名のローカル・バンド時代のデイヴィッド・カヴァーデイルに連絡先を聞いていた、というエピソードもあります。オーディション・テープを送った際に認められてジョン･ロードと再会した、というのが正しいようです。

Richie Blackmore.....g.リッチー・ブラックモア
David Coverdale.....vo.デイヴィッド・カヴァーデイル
Glenn Hughes.....b,vo.グレン・ヒューズ
Jon Lord.....kb.ジョン・ロード
Ian　Paice.....ds.イアン・ペイス

Stormbringer Deep Purple EMI Int'l 1998-11-10

　1974年に発表された第3期ディープ・パープル2枚目のアルバム。前作では自分たちのスタイルをディープ･パープルという枠の中で表現しようと務めていたデイヴィッド・カヴァーデイル（Vo）、グレン・ヒューズ（B,Vo）が、今作では参加2作目ということもあって自らの個性を強くアピールし、バンドのサウンドもファンキーな路線を強め、ヴォーカルのアンサンブルと主とするサウンドに変化。そのためリッチー・ブラックモア（G）のギターも抑え気味となり、バンド内での確執、ファンからの不評、そしてセールスの不振という結果を招いたアルバムです。

　前作『紫の炎』（1974年）に比べると今作『嵐の使者』はデイヴィッド・カヴァーデイル（Vo）、グレン・ヒューズ（B,Vo）の志向とリッチー・ブラックモア（G）の志向がぶつかり合った為か、詰めが甘く思える曲などもあり、全体的に散漫な印象を与える内容になってしまっています。またデイヴィッド・カヴァーデイル、グレン・ヒューズ対リッチー・ブラックモアという構図だけでなく、デイヴィッド・カヴァーデイル対グレン・ヒューズのヴォーカリストの座を巡る争い、メンバー間の不和など、バンド内での感情的な問題が噴出した時期でもあり、これまでのようなバンド一丸となったパワフルな推進力は聴く事は出来ません。

　しかし、発売当時のようなディープ・パープルへの思い入れを捨てて一つ一つの曲を聴くと、それまでのディープ・パープルの路線上にある"嵐の使者"、デイヴィッド・カヴァーデイル（Vo）がソリッドな演奏に乗ってワイルドに歌う"嵐の女"、第3期ディープ・パープルのファンキーな路線を推進した"ユー・キャント・ドゥー・イット・ライト"、デイヴィッド・カヴァーデイル、グレン・ヒューズ（B,Vo）のツイン・ヴォーカルの絡みが見事に嵌った"ハイ・ボール・シューター"、そしてデイヴィッド・カヴァーデイルが歌う名バラード"幸運な兵士"など、名曲、佳曲も意外と多く収録されたアルバムではあります。

Made in Europe Deep Purple EMI Int'l 1999-12-28

　リッチー・ブラックモア（G）脱退直前の1975年4月、パリでのコンサートを収録したディープ・パープルのライヴ・アルバム。バンド内での数多くの確執を抱え、その上リッチー・ブラックモア脱退決定後のライヴにもかかわらず、素晴らしい演奏を繰り広げており、ライブ・アルバムの名盤『ライブ・イン・ジャパン』（1972年）と比べても遜色のない内容。
　グレン・ヒューズ（B,Vo）のパワフルなヴォーカルとファンキーなベース、ソウルフルに歌い上げるデイヴィッド・カヴァーデイル（Vo）、バンドを牽引するジョン・ロード（Key）とイアン・ペイス（Dr）、これが最後とばかりに弾きまくるリッチー・ブラックモア（G）。第3期ディープ・パープルの最後を飾る最高のライヴ・アルバム。
　特にグレン・ヒューズのベースとヴォーカルは必聴。控えめながらツボを押さえたプレイを聴かせた前任者のロジャー・グローヴァーとは対照的にバンド内での存在感を強力に主張。リッチー・ブラックモア脱退後の発表ということもあってギターを抑え目にミックスされたサウンドで、正にグレン・ヒューズの為のアルバムと言っても良いほどの演奏を聴くことが出来ます。しかし、歌にベースにと目立ちすぎるグレン・ヒューズに対してリッチー・ブラックモアは不満を持ち、グレン・ヒューズ等がバンド内に持ち込んだソウル、ファンキーな要素と共にリッチー・ブラックモア脱退の原因のひとつにもなっています。